星際大戰：反抗軍崛起 | 伍憶馥尉秂鉎

type

Post

status

Published

summary

抵抗計畫：對《星際大戰：反抗軍崛起》的全面分析報告

slug

Disneyland-0069

抵抗計畫：對《星際大戰：反抗軍崛起》的全面分析報告

導論：沉浸式娛樂的新典範

加州迪士尼樂園 (Disneyland Park) 內的《星際大戰：反抗軍崛起》(Star Wars: Rise of the Resistance) 不僅僅是一項遊樂設施，它代表了主題娛樂領域的一個分水嶺時刻。此設施是四種獨立乘坐系統、現場沉浸式劇場以及電影級敘事的複雜綜合體，徹底重新定義了遊客體驗。其真正的創新之處在於，透過超過五百萬行程式碼的精密編排，將這些迥異的元素無縫地融合成一段長達18分鐘、連貫的敘事旅程。本報告旨在對此一開創性設施進行全面性的解構與分析，涵蓋其緣起、技術、敘事執行及其在主題娛樂和迪士尼樂園歷史脈絡中的地位。為提供一目了然的概覽，以下首先呈現其核心技術規格。

表1：《星際大戰：反抗軍崛起》技術規格

項目	規格
地點	加州安那翰迪士尼樂園，「星際大戰：銀河邊緣」園區 (Star Wars: Galaxy's Edge, Disneyland Park, Anaheim, California)
正式開幕日期	2020年1月17日
總體驗時長	約18分鐘
身高限制	40英寸 (102公分)
核心乘坐系統	無軌式黑暗騎乘 (第一軍團艦隊運輸載具 / First Order Fleet Transport)、動感模擬器 (星際運輸船 / Intersystem Transport Shuttle, 逃生艙 / Escape Pod)、垂直升降梯、徒步體驗
主導設計	華特迪士尼幻想工程 (Walt Disney Imagineering) 與盧卡斯影業 (Lucasfilm) 合作
關鍵技術	A-1000型電子動畫人偶 (A-1000 Audio-Animatronics®)、RFID追蹤載具、Musion Eyeliner投影技術、高幀率媒體
電子動畫人偶數量	約65具
故事時間線	介於《星際大戰八部曲：最後的絕地武士》(Star Wars: The Last Jedi) 與《星際大戰九部曲：天行者的崛起》(Star Wars: The Rise of Skywalker) 之間

第一章：銀河衝突的創世紀：緣起與構思

本章將分析此設施創作背後的戰略決策，追溯其從2012年迪士尼收購盧卡斯影業到2015年正式宣布的發展歷程。

「藍天」階段與概念化

最初的創意發想過程，即「藍天」(Blue Sky) 階段，耗時約18個月。根據華特迪士尼幻想工程執行創意總監約翰·拉雷納 (John Larena) 的描述，這段時期如同在拼湊一幅由「令人興奮的元素組成的拼圖」，最終凝聚成型。設施的核心概念深受1977年電影《星際大戰四部曲：曙光乍現》(Star Wars: A New Hope) 中的逃脫場景啟發，旨在將遊客置於真實的電影環境中，與經典角色並肩作戰。

戰略轉向：巴圖星 (Batuu) 的創建

在設施開發過程中，一個關鍵的轉折點是決定創建一顆全新的星球——巴圖星 (Batuu) 及其上的黑峰站 (Black Spire Outpost)，而非使用電影中已廣為人知的地點，如塔圖因 (Tatooine) 或恩多 (Endor)。這項決策並非偶然，而是迪士尼與盧卡斯影業高層，包括時任執行長鮑勃·艾格 (Bob Iger) 和盧卡斯影業總裁凱薩琳·甘迺迪 (Kathleen Kennedy) 深思熟慮後的結果。他們希望打造一個「門戶星球」(gateway planet)，讓新的故事得以在此展開，而非僅僅是重複舊有的情節。園區的設計理念是成為一個能夠持續演進的「活的」地方，而不是一座陳列「經典合輯」的靜態博物館。

這項決策背後蘊含著深遠的戰略考量，旨在為這項數十億美元的投資進行「未來驗證」(future-proofing)。選擇一顆中立且前所未見的星球，迪士尼成功地避免了將自己鎖死在特定的敘事框架中。如果園區設定在塔圖因，它將永遠與前傳和正傳三部曲的時代背景緊密相連，這會使得後續三部曲的角色或未來的故事線融入時顯得不合時宜。最初的《星際大戰》園區計畫確實是基於正傳三部曲，包含了塔圖因等場景。然而，隨著新電影的籌備，高層意識到一個完全基於過去的園區，在新作上映後會讓期待看到新元素的遊客感到失望甚至憤怒。因此，目標轉變為「打造新的星際大戰故事，新的星際大戰目的地」，使園區成為一個敘事平台，而非僅是故事的立體透視模型。這種前瞻性策略確保了園區的長期 relevance。儘管巴圖星的故事時間點設定在第八部曲和第九部曲之間，但其作為偏遠前哨站的特性，使其成為一個合理的場所，讓任何時代的角色（例如後續影集《曼達洛人》中的角色）都有可能造訪。這為未來的創意發展和商業運營提供了最大的靈活性，確保了園區在未來數十年內，無論任何單一電影三部曲的成敗，都能保持其吸引力與活力。

第二章：建立抵抗勢力基地：地理位置與主題整合

本章將詳述設施在迪士尼樂園內的具體位置，並分析其排隊區如何巧妙地構成敘事的第一幕。

地理位置與前身

此設施坐落於加州迪士尼樂園「星際大戰：銀河邊緣」園區的西側。該地塊的前身是「巨雷牧場」(Big Thunder Ranch)，其歷史將在第七章深入探討。

排隊區即「第一幕」

「反抗軍崛起」的排隊區並非被動的等候空間，而是一場精心設計的徒步體驗，為整個故事奠定背景與基調。遊客首先會經過一座抵抗勢力的砲塔，隨後進入一系列古老的洞穴與隧道，這些地方已被改造成為一個臨時的抵抗勢力基地。

環境敘事與道具分析

排隊區內佈滿了各種道具和細節，讓遊客完全沉浸在抵抗勢力的世界中。

古代遺址：洞穴本身是巴圖星上一個早已消失的古文明遺址，為這顆星球賦予了深厚的歷史感。牆壁上的水漬、鐘乳石以及被磨損的岩石長凳等細節，都在強化這段古老的歷史。

抵抗勢力物資：在這片古老的背景之上，疊加了抵抗勢力的裝備：倉促架設的電力線路、通訊設備、武器櫃、飛行服、頭盔以及成堆的補給箱。

關鍵彩蛋：特定的道具成為了與電影直接連結的彩蛋，獎勵著細心的粉絲。其中包括帶有擊落鈦戰機 (TIE Fighter) 標記的飛行頭盔，以及最引人注目的——芬恩 (Finn) 在《最後的絕地武士》中所穿的滲漏液體的 bacta 醫療服。這些不僅是裝飾品，更是敘事的錨點，確立了故事的時間線與真實性。

第三章：工程化的反抗：設計、建造與技術

本章將對設施進行技術層面的解構，重點闡述其前所未有的多重先進系統整合。

A. 系統的交響曲：設計與建造

此設施坐落於迪士尼歷史上最大的單體遊樂設施建築之一，其建造過程需要迪士尼樂園史上最大規模的單次混凝土澆灌作業。整個項目歷時超過三年，集結了來自五個國家的供應商以及數百名工匠的共同努力。

「反抗軍崛起」在技術上的核心成就，並非發明了某一種全新的乘坐系統，而是將四種各自獨立且高度複雜的系統，完美地整合成一個無縫的敘事體驗。這種整合本身的複雜度，催生了一套全新的專有軟體系統來進行管理。設施被一致描述為使用了「多重乘坐系統」，具體包括動感模擬器（星際運輸船）、無軌式黑暗騎乘（艦隊運輸載具）以及垂直升降梯（逃生艙），此外還有徒步體驗部分。其設計挑戰在於讓這些系統之間的轉換對遊客而言是隱形的。例如，星際運輸船本身是一個位於轉盤上的動感模擬器，它會物理性地將遊客從代表「巴圖星」的建築移動到代表「滅星者驅逐艦」的建築中。而逃生艙的場景則更為複雜，它將無軌式載具停靠在一個動感模擬器內部，而這個模擬器本身又安裝在一個垂直升降塔上。這種需要來自多家供應商（如 Jervis B. Webb, Vekoma, Zierer 等）的不同硬體之間進行高度協調的運作模式，正是催生全新軟體控制系統和超過五百萬行程式碼的根本原因。因此，真正的創新在於後勤與運算層面，這是系統工程在主題娛樂領域的一次偉大勝利，為遊樂設施的設計樹立了新的標竿。然而，這種極致的複雜性也成為了它的致命弱點，直接導致了其眾所周知的頻繁故障問題。

B. 生命的幻象：電子動畫人偶與投影技術

電子動畫人偶 (Audio-Animatronics)：設施內擁有超過65具電子動畫人偶。其中的關鍵角色，如貝克中尉 (Lieutenant Bek) 和凱羅·忍 (Kylo Ren)，採用了先進的全電動 A-1000 平台。該平台憑藉其緊湊的「鬆餅馬達」(pancake motors)，能夠實現極其流暢、逼真的動作。這項技術的效果非常出色，以至於遊客有時會將這些人偶誤認為是真人演員。

投影技術：設施廣泛使用最先進的投影技術來呈現全像投影角色和環境特效。

芮的全像投影 (Rey's Hologram)：這並非簡單的「佩珀爾幻象」(Pepper's Ghost) 效果。它巧妙地結合了雙向鏡、隱藏式螢幕以及反射的背景牆面，即使在光線充足的房間內，也能創造出一個異常立體且令人信服的全像投影。

審訊場景：在拘留室中出現的凱羅·忍和赫斯將軍 (General Hux) 是採用了 Musion 投影技術；更進一步地，幻想工程師還使用了額外的投影機在後方牆壁上投射出逼真的陰影，為這兩位角色增添了物理存在感。

C. 電影級特殊效果

爆能槍火光 (Blaster Fire)：走廊中爆能槍光束來回彈射的效果，是一種利用在牆壁和玻璃面板上進行精準定時投影的光學錯覺，並與音效和閃光燈完美同步。

凱羅·忍的光劍 (Kylo Ren's Lightsaber)：凱羅·忍用光劍劃破天花板的標誌性場景，是一個複雜的實體特效。一支高速旋轉、帶有粗糙紋理的光劍道具，會被推過天花板上一塊預先切割好凹槽的旋轉圓盤。同時，投影效果會疊加其上，製造出「熾熱燃燒」的光暈，而圓盤的轉動則營造出光劍正在實時切割出一個圓形缺口的幻覺。這是幻想工程將實體機械與數位強化技術完美融合的典範。

第四章：新兵的旅程：完整設施體驗流程

本章將依時間順序，細緻地敘述遊客從開始到結束的完整體驗，分析其中的故事節點、對白以及情感曲線。

簡報室 (Briefing Room)：通過排隊區後，遊客進入簡報室。一具電子動畫人偶 BB-8 滾動到眾人面前，隨後芮 (Rey) 的全像投影（由演員黛西·蕾德莉 (Daisy Ridley) 飾演）出現。她歡迎遊客們成為「新兵」(recruits)，並說明任務目標：從巴圖星撤離，前往位於帕卡拉星 (Pacara) 的秘密基地，與莉亞·歐嘉納將軍 (General Leia Organa) 會合。

星際運輸船 (Intersystem Transport Shuttle, ITS)：遊客們走到戶外的停機坪，經過波·戴姆倫 (Poe Dameron) 的黑色 X翼戰機 (X-wing)，登上星際運輸船。船艙內，貝克中尉和飛行員尼恩·Nunb 的電子動畫人偶正在駕駛艙操控。運輸船透過動感模擬和窗外螢幕上波（由演員奧斯卡·伊薩克 (Oscar Isaac) 飾演）護航的畫面，「起飛」升空。

捕獲與機庫的震撼登場：運輸船遭到第一軍團 (First Order) 鈦戰機的攻擊，並被一艘滅星者驅逐艦 (Star Destroyer) 的牽引光束捕獲。當船艙門打開時，展現在眼前的是主題樂園史上最令人嘆為觀止的場景之一：一個巨大的機庫，內部停放著一架全尺寸的鈦戰機，以及50名電子動畫風暴兵 (Stormtroopers) 列隊待命。其宏大的規模旨在營造敬畏與壓迫感。

審訊 (Interrogation)：表情嚴肅的第一軍團軍官（由真人演職人員扮演）命令「囚犯們」下船，並將他們押送至審訊室。在拘留室內，凱羅·忍（由演員亞當·崔佛 (Adam Driver) 飾演）和赫斯將軍（由演員多姆納爾·格里森 (Domhnall Gleeson) 飾演）的投影出現，威脅要使用原力逼問出秘密基地的位置。在凱羅·忍準備動手之際，兩人被緊急召喚至艦橋。

逃脫 (The Escape)：拘留室的一面牆壁被熾熱的切割效果熔開，抵抗勢力成員引導遊客登上乘坐載具：由一台被重新編程的 R5系列宇航技工機器人 (R5-series astromech droid) 駕駛的8人座無軌式第一軍團艦隊運輸載具。

穿梭滅星者號：無軌式載具在驅逐艦內部平穩滑行，驚險地躲避探測機器人 (Probe Droids) 和風暴兵的爆能槍火。

AT-AT 機庫：載具駛入另一個巨大艙間，裡面矗立著兩台全尺寸的 AT-AT 走獸。載具必須在其腿間穿梭，同時閃避砲火。芬恩（由演員約翰·波耶加 (John Boyega) 飾演）的電子動畫人偶提供火力掩護。此處的行進路線略有不同，其中一輛載具會搭乘升降梯沿著 AT-AT 的側面升起。

與凱羅·忍的對決：載具前進至艦橋，一台 A-1000 型的凱羅·忍電子動畫人偶感知到他們的存在（「無處可逃了。」"There's nowhere to run."），並點燃了他的光劍。他隨即展開追擊。在稍後的一個場景中，當載具進入升降梯時，凱羅·忍出現在上方，用光劍劃破天花板。在最終的對峙中，另一台凱羅·忍人偶使用原力定住載具（「你們會告訴我秘密基地的位置。」"You will tell me the location of the secret base."），但其身後的牆壁突然爆炸，為遊客創造了逃脫的機會。

逃生艙墜落 (Escape Pod Drop)：載具停靠進逃生艙內。窗外螢幕顯示著激烈的太空戰。接著，逃生艙進入一個垂直升降井，進行一次短暫而有力的自由落體，模擬發射至太空並最終迫降回巴圖星的過程。

尾聲 (Epilogue)：乘坐載具在一個戶外的墜毀現場停下。貝克中尉的電子動畫人偶現身祝賀新兵們，確認基地的位置安全無虞，並正式歡迎他們加入抵抗勢力（「願原力與你同在。」"May the Force be with you."）。在約翰·威廉斯 (John Williams) 激昂的配樂聲中，遊客結束這段旅程。

第五章：衝突的面孔：角色與演職人員

本章將分析在設施中，無論是預錄影像中的演員還是現場的演職人員，他們在創造沉浸式現實感方面所扮演的關鍵角色。

重現經典角色

設施真實性的一個重要來源，是後續三部曲電影演員的親身參與。他們為設施錄製了全新的影像和對白，包括黛西·蕾德莉（芮）、亞當·崔佛（凱羅·忍）、約翰·波耶加（芬恩）、奧斯卡·伊薩克（波·戴姆倫）以及多姆納爾·格里森（赫斯將軍）。

人的元素：作為乘坐系統一部分的演職人員

現場的演職人員 (Cast Members) 不僅僅是操作員；他們是整個表演不可或缺的一部分，將一次乘坐體驗昇華為沉浸式劇場。

抵抗勢力人員：在設施的前導區和運輸船登船區，這些演職人員態度友善、鼓舞人心。他們的服裝設計粗獷且具軍事風格，採用絎縫斜紋布、紋理背心，並可選配帶有護目鏡的帽子。其夾克甚至可以雙面穿著，反過來即可作為一般「村民」的服裝。

第一軍團軍官：在被捕獲後遇到的演職人員則形成鮮明對比。他們態度嚴厲、氣勢逼人且不苟言笑，始終保持角色設定。他們會對遊客發號施令，稱呼他們為「渣滓」(scum) 或「間諜」(spies)。他們的服裝是筆挺的炭灰色軍裝，肩部設計結構分明，旨在營造權威感與敬畏感。

雖然利用入戲的演職人員是強大的沉浸式工具，但這也帶來了巨大的運營和人力資源挑戰。與預設好程序的電子動畫人偶不同，這個「真人乘坐系統」的品質是可變的，完全取決於個人的表演、訓練和士氣，而這些很難長期保持一致。設施的成功在很大程度上依賴第一軍團軍官的表演來營造「被捕」的真實感。一個微笑或出戲的演職人員就足以打破整個幻覺。然而，這些角色是由普通的遊樂設施演職人員擔任，而非受過戲劇訓練、薪酬更高的演員。他們領取的是標準化的制服，有時會出現尺寸不合身的情況，從而削弱了第一軍團應有的威嚴形象。相關報告和討論也指出，這些表演的強度和品質差異很大，維持「入戲」狀態對員工來說可能是一種負擔。這揭示了創意野心與運營現實之間的矛盾。迪士尼將其旗艦設施的關鍵部分設計為依賴於其基層員工的持續性戲劇表演。這創造了一個完全人為的潛在故障點，不同於機械故障，並突顯了將沉浸式劇場規模化應用於大型主題樂園的後勤複雜性。

第六章：巴圖星的傳說：趣聞、軼事與隱藏細節

本章為忠實愛好者整理了一系列鮮為人知的資訊。

隱藏米奇 (Hidden Mickeys)

儘管設施極力營造一個與世隔絕的星際大戰宇宙，但其中仍巧妙地藏有幾個「隱藏米奇」。

在拘留室中，抵抗勢力用切割工具在某些門上留下的熔毀痕跡，形成了一個經典的米奇頭像。

逃脫過程中的牆壁上，有一處由爆能槍造成的損壞痕跡，其三個彈孔的排列被部分粉絲認為構成了一個米奇頭像，但這一點尚有爭議。

最為明確且容易發現的隱藏米奇位於最終與凱羅·忍電子動畫人偶對峙前的第二個控制面板上。三個銀色的按鈕排列成了經典的米奇形狀。

運營複雜性與「B模式」

設施巨大的技術複雜性使其容易頻繁發生故障和停運。為了應對這一挑戰，幻想工程師設計了一套備用方案，稱為「B模式」(B-Mode)。如果最終場景中複雜的凱羅·忍電子動畫人偶無法正常運作，乘坐系統會自動切換到一個基於螢幕的場景：遊客會看到凱羅·忍駕駛著他的鈦滅音號 (TIE Silencer) 追擊載具，最後被擊落。這體現了此類複雜設施的一個關鍵設計哲學：內建備援系統，以最大限度地提高運營時間，即使這意味著在某些情況下會犧牲一部分的表演效果。

虛擬排隊 (Virtual Queue) 時代

由於設施開幕初期需求遠超負荷，且其容量有限（約每小時1700人次），設施最初採用了獨特的「虛擬排隊」系統。遊客必須在指定時間透過樂園的行動應用程式搶訂「登機組」(Boarding Group) 資格才能體驗。該系統競爭異常激烈，給遊客帶來了巨大壓力，但確實消除了長達數小時的實體排隊。最終，該系統被取消，改為傳統的現場排隊 (Standby Line) 和付費的「個人閃電通」(Individual Lightning Lane) 選項。

第七章：邊域的回響：園區土地的歷史前身

本章將回溯「星際大戰：銀河邊緣」園區（特別是「反抗軍崛起」所在區域）的歷史，探討其前身。

巨雷牧場 (Big Thunder Ranch)

從1986年到2016年1月10日關閉，這片土地是「巨雷牧場」的所在地。它位於邊域世界 (Frontierland)，緊鄰「巨雷山驚險鐵路」(Big Thunder Mountain Railroad)，設計初衷是重現1880年代美國西部一個仍在運作的牧場。

景點與氛圍

牧場是一個寧靜、低科技含量的區域，設有可親手觸摸山羊和綿羊的寵物動物園、鐵匠表演以及一個可供參觀的原木小屋。這裡最著名的居民是一頭名叫「米奇哞」(Mickey Moo) 的乳牛，因其身上天生帶有米奇頭像的三圓形斑紋而聞名。此外，牧場還設有廣受歡迎的「巨雷牧場燒烤餐廳」(Big Thunder Ranch Barbecue)。

多次變革

這片空間用途多樣，曾在1996至1998年間為配合迪士尼動畫《鐘樓怪人》(The Hunchback of Notre Dame) 的演出而改造成中世紀村莊，也曾被用於舉辦企業活動，之後又恢復了牧場主題，並在節假日期間進行季節性裝飾。

將寧靜、田園詩般且非特定 IP 的「巨雷牧場」替換為極度沉浸、技術複雜且由強大 IP 驅動的「反抗軍崛起」，完美地縮影了華特迪士尼公司在過去二十年間的戰略轉變。這反映了一種從提供環境氛圍、讓遊客放鬆的體驗，轉向打造高風險、敘事緊張且具有最大市場潛力的「事件型」設施的趨勢。回顧歷史，「巨雷牧場」是一個低容量、低科技的景點，其吸引力在於其氛圍、與動物的互動，以及為遊客提供一個從樂園其他高強度設施中暫時抽離的寧靜場所。它是一個原創的樂園概念，並非基於特定的電影財產。其前身「穿越奇妙自然礦洞列車」(Mine Train Through Nature's Wonderland) 同樣是一個節奏緩慢、風景優美的景點，源於華特·迪士尼本人對美國西部的熱愛。相比之下，「星際大戰：銀河邊緣」的建造代表了現代迪士尼哲學的頂峰：圍繞全球公認的智慧財產權 (IP) 創建整個園區，其中每一個元素都為最大化沉浸感和商業機會（商店、餐飲、體驗）而設計。用一場高強度的戰鬥模擬直接取代一個寧靜的牧場，標誌著公司對樂園土地價值的認知發生了根本性轉變。如今，公司優先考慮能夠帶來高流量、高需求，並能支持付費快速通關等高價產品的設施。這一轉變既反映了觀眾期望的變化，也體現了公司的資本投資策略，即將重心從田園詩般的體驗轉向轟動一時的巨作。

結論：主題娛樂的新標竿

《星際大戰：反抗軍崛起》的 monumental 成就，鞏固了其作為主題娛樂領域里程碑的地位。它對整個行業產生了深遠的影響，為沉浸感、技術整合和敘事手法設立了一個幾乎難以企及的新高度。透過成功地將遊客從旁觀者轉變為《星際大戰》冒險中的積極參與者，華特迪士尼幻想工程兌現了一個數十年來的承諾，從根本上改變了主題樂園這一媒介的潛力。它不僅僅是一次乘坐，而是一次證明，證明了當最先進的技術與最動人的故事相結合時，能夠創造出真正令人難忘的體驗，並將繼續啟發未來數代的主題娛樂設計師。