千年鷹號：走私者逃亡 (Millennium Falcon: Smugglers Run)

type

Post

status

Published

summary

全面解析「千年鷹號：走私者逃亡」：工程、敘事與互動體驗

slug

Disneyland-0070

全面解析「千年鷹號：走私者逃亡」：工程、敘事與互動體驗

第一節：走私者天堂的起源：從概念到黑峰站 (The Genesis of a Smuggler's Haven: From Concept to the Black Spire Outpost)

迪士尼樂園的「星際大戰：銀河邊緣」(Star Wars: Galaxy's Edge) 及其核心遊樂設施「千年鷹號：走私者逃亡」(Millennium Falcon: Smugglers Run)，其誕生不僅是一次主題樂園設計的演進，更代表了迪士尼在沉浸式娛樂領域一次關鍵的戰略轉向——從再現懷舊經典轉變為賦予遊客敘事主導權的參與式體驗。

1.1 後盧卡斯影業併購時代：早期概念與策略轉變

在 2012 年收購盧卡斯影業 (Lucasfilm) 後，華特迪士尼幻想工程 (Walt Disney Imagineering, WDI) 立即著手規劃一個宏大的《星際大戰》主題園區。在 2010 年代初期的構想中，計畫主要圍繞著原始三部曲的經典元素，提議在佛羅里達州的好萊塢影城 (Disney's Hollywood Studios) 建造一個以「塔圖因」(Tatooine) 和「恩多」(Endor) 等影迷熟悉的星球為藍本的園區。此計畫預計取代「印第安那瓊斯驚險奇觀」(Indiana Jones Stunt Spectacular) 等設施，並整合既有的「星際遨遊—冒險再續」(Star Tours – The Adventures Continue)。

然而，一個關鍵的轉折點來自時任執行長鮑勃·艾格 (Bob Iger)。他敏銳地預見到，隨著《星際大戰：原力覺醒》(Star Wars: The Force Awakens) 開啟的續集三部曲即將上映，一個完全基於舊作的園區可能會讓剛看完新電影的遊客感到脫節與失望。這項高層決策從根本上改變了專案的發展軌跡，推動了一種更具前瞻性的設計理念。

最終，在 2015 年的 D23 博覽會上，迪士尼公布了全新的方向：創造一個讓遊客能夠「活出自己專屬《星際大戰》故事」的園區，而非僅僅是重溫電影場景。這意味著必須創造一顆全新的、存在於正史中的星球，讓遊客從被動的觀察者轉變為主動的參與者。

這個決策的背後，反映了主題樂園產業的深刻變革。環球影城 (Universal) 的「哈利波特的魔法世界」(The Wizarding World of Harry Potter) 取得了巨大成功，其核心在於它並非電影場景的靜態博物館，而是讓遊客能夠實際揮舞魔杖施展魔法，真正地「進入」故事之中。這種賦予遊客「敘事主導權」的模式，創造了高度個人化且可重複體驗的沉浸感，樹立了業界的新標竿。迪士尼放棄「經典合輯」式的設計，轉而創造全新的「巴圖星」(Batuu)，正是為了打造一個靈活的敘事平台。這個平台不受任何特定電影情節的束縛，允許遊客在園區內建立自己的身份與聲譽，從而重新定義並引領沉浸式設計的未來。

1.2 設計巴圖星與黑峰站

在全新的設計方向下，WDI 與盧卡斯影業故事組 (Lucasfilm Story Group) 緊密合作，創造了「巴圖星」——一顆位於「外環」(Outer Rim) 與「未知空間」(Wild Space) 邊緣的偏遠星球。它的背景故事極具說服力：這裡曾是亞光速時代繁榮的貿易港口，但在超空間航行普及後逐漸沒落，因而成為走私者、惡棍以及各類想避人耳目者的理想避風港——這也為遊客的冒險提供了完美的舞台。

為了賦予「黑峰站」(Black Spire Outpost) 真實的歷史感，幻想工程師團隊遠赴伊斯坦堡、摩洛哥與耶路撒冷等地，實地考察當地的建築、文化與市集氛圍，確保這個哨站給人一種古老且充滿生活氣息的感覺。園區內高聳入雲的石峰，其設計靈感源自美國亞利桑那州的石化林國家公園 (Petrified Forest National Park)。

對沉浸感的追求體現在每一個細節中。園區內的標示大量使用《星際大戰》世界中的「奧瑞貝許文」(Aurebesh)；傳統的遊樂設施入口招牌被刻意移除；甚至連傳奇配樂大師約翰·威廉斯 (John Williams) 譜寫的主題曲，也經過重新編曲，以環境音樂的形式融入場景，而非作為背景音樂播放。園區的佈局巧妙運用了強迫透視法與電影般的視角設計，隱藏了後方的建築結構，營造出柳暗花明的探索感。

1.3 建造與園區整合 (加州迪士尼樂園)

「銀河邊緣」佔地超過 14 英畝 (約 5.7 公頃)，是迪士尼樂園歷史上最大規模的單一主題擴建工程。加州迪士尼樂園的工程於 2016 年 4 月啟動，動員了數千名建築工人與工匠。

為了容納這個龐大的園區，樂園的西北角進行了大規模改造，原有的「大雷山牧場」(Big Thunder Ranch) 區域及部分後台空間被納入其中。這項工程還需要對歷史悠久的「迪士尼樂園鐵路」(Disneyland Railroad) 和「美國河域」(Rivers of America) 進行路線調整，儘管在當時引發了一些討論，但這是為了整合這一巨型園區所必需的舉措。最終，「銀河邊緣」園區及其首個設施「千年鷹號：走私者逃亡」，於 2019 年 5 月 31 日在加州迪士尼樂園正式開幕。

第二節：回應洪多·奧納卡的召喚：飛行前體驗的敘事與建築分析 (Answering the Call of Hondo Ohnaka: A Narrative and Architectural Analysis of the Pre-Flight Experience)

從遊客第一眼瞥見傳說中的飛船，到踏入駕駛艙準備執行任務的整個過程，每一個場景、道具與建築細節都經過精心設計，旨在逐步將遊客從觀光者轉變為即將踏上亡命之旅的走私客。

2.1 接近：太空港與「真實的」千年鷹號

旅程的起點是一次視覺上的震撼：一艘全長超過 100 英尺 (約 30 公尺)、細節考究的 1:1 尺寸「千年鷹號」(Millennium Falcon) 實體模型，正停泊在黑峰站的太空港。這是《星際大戰》歷史上首次將這艘飛船完整地、全尺寸地建造出來。飛船會不時地排放氣體，並有技術人員 (由演職人員扮演) 在其周圍進行維護作業，營造出這是一艘正在運作中的真實載具的氛圍。

排隊等候區的入口標示著「奧納卡運輸方案」(Ohnaka Transport Solutions) 的招牌，這正是設施故事主角——洪多·奧納卡 (Hondo Ohnaka) 所經營的「合法」貨運公司。入口的建築風格充滿了工業感與實用主義，完美契合銀河邊緣一個繁忙太空港的設定。

2.2 等候區：穿越運作中的機械維修廠

等候隊伍首先會穿過一系列隧道，進入一個寬敞的雙層機械維修廠。這裡堆滿了各式飛船引擎、零件與工具，呈現出不同程度的維修狀態。環境中充滿了豐富的感官細節：空氣中彷彿瀰漫著機油的氣味，耳邊傳來工具敲擊聲與技工們的交談聲，極大地增強了場景的真實感。

排隊路線的設計極具巧思，透過 strategically placed 的窗戶和高架走道，遊客可以從獨特的近距離視角反覆觀察到停在外面的千年鷹號，這不僅強化了飛船的實體存在感，也一步步地堆疊起遊客的期待與興奮。維修廠內散落著大量道具，其中許多是對資深星戰迷的深度致敬，例如一台經典的 WED Treadwell 機器人，以及一個被倒置用來當作油盤的偵察兵頭盔。這些細節獎勵著細心的觀察者，並豐富了這個世界的層次感。

2.3 序幕：來自海盜的任務簡報

遊客隨後進入一個指揮中心，迎接他們的是一座身高七英尺、極其先進的洪多·奧納卡發聲機動人偶 (Audio-Animatronic)。這座人偶被譽為 WDI 史上第二先進的創作 (僅次於「阿凡達世界」中的納美薩滿)，擁有 51 個獨立功能，動作流暢自然，並配備了定向音響系統，使其聲音聽起來就像是從他口中直接發出。

洪多以他一貫迷人又唯利是圖的口吻，向這群「新招募的船員」解釋了任務背景：他從丘巴卡 (Chewbacca) 那裡「借」來了千年鷹號，條件是幫丘巴卡弄到一些稀有的飛船零件。現在，他需要一組飛行團隊，幫他執行一項「完全合法」但需要「低調」進行的任務——前往「科雷利亞」(Corellia)，從第一軍團 (First Order) 的一列列車上劫走一批價值連城的「科亞烯」(coaxium) 燃料。他的宇航技工機器人 R5-P8 也在一旁協助簡報。

在洪多身後，一面巨大的螢幕顯示著千年鷹號被召喚、起飛並降落到室內機庫的畫面，將故事從外部的遠觀無縫銜接到即將登船的時刻。

2.4 等候廳：千年鷹號主船艙內部

簡報結束後，遊客將通過一條連接橋，真正踏入千年鷹號那標誌性的主船艙。這個場景是電影佈景的完美復刻，精確到每一顆螺栓，讓遊客在等待登船指令的同時，可以自由地在這個夢想中的空間裡探索。

船艙的中心是那張著名的「德加里克桌」(Dejarik table)，也就是全息怪獸棋盤，它不僅是絕佳的拍照點，更是喚醒影迷集體記憶的強大情感錨點。這種允許遊客自由活動的「等候廳」設計，是相對於傳統線性排隊區的一大創新。它給予遊客片刻的喘息與沉浸，讓他們在緊張的任務開始前，能充分感受身處傳奇飛船之中的真實感，極大地提升了體驗的代入感。

第三節：「上吧！」：解構科雷利亞科亞烯搶案 ("Punch It!": Deconstructing the Corellian Coaxium Heist)

本節將深入剖析核心的乘坐體驗，重點分析其互動機制，以及這些機制如何在一個結構化的設施框架內，創造出一個由玩家驅動且結果多變的敘事體驗。

3.1 船員分配與駕駛艙導覽

在登船前，演職人員會將每六位遊客一組的團隊，分配至三種不同的角色：兩名「駕駛」(Pilots)、兩名「砲手」(Gunners) 和兩名「工程師」(Engineers) 14。千年鷹號的駕駛艙同樣是經過精心還原的場景，內部設有超過 200 個按鈕、開關和拉桿，其中許多都具備實際功能 15。

表 3.1：千年鷹號船員角色與職責

角色 (Role)	座位 (Seating Position)	主要職責 (Primary Responsibilities)	關鍵控制 (Key Controls)
駕駛 (左) (Pilot - Left)	前排左側	控制飛船的水平移動 (左/右)。	左側控制桿。
駕駛 (右) (Pilot - Right)	前排右側	控制飛船的垂直移動 (上/下)；啟動超空間跳躍。	右側控制桿；超空間跳躍拉桿。
砲手 (Gunner)	中排 (x2)	發射雷射砲與飛彈，摧毀敵方 TIE 戰機與障礙物。	側面控制台上的發光按鈕。
工程師 (Engineer)	後排 (x2)	修復飛船在戰鬥中受到的損傷；發射魚叉以捕獲科亞烯貨櫃。	側面控制台上的發光按鈕。

3.2 任務序列：逐刻解析

從巴圖星起飛： 任務始於駕駛員將千年鷹號駛離黑峰站太空港。笨拙的操控會導致飛船撞上周圍的石峰，遊客能透過動感模擬器感受到撞擊，同時洪多也會在通訊中發出不滿的抱怨。

進入超空間 (Hyperspace)： 右側駕駛員在指令下達後，將奮力拉下那根標誌性的拉桿，飛船隨即進入超空間。強烈的體感效果會將遊客緊緊壓在座椅上，完美重現了電影中的「光速飛行」(lightspeed) 體驗。

科雷利亞搶案： 飛船抵達科雷利亞，任務目標是追擊一列第一軍團的運輸列車。駕駛員必須合作將飛船對準目標，砲手需要擊落不斷來襲的 TIE 戰機，而工程師則要隨時修復因攻擊而受損的船體。

奪取貨物： 一旦進入最佳位置，工程師會收到指令，發射魚叉牢牢抓住裝載科亞烯的貨櫃。接著，全體船員需要協力將貨櫃從列車上分離並成功脫逃。

返回巴圖星： 在經歷另一次驚險的超空間跳躍後，船員們將飛船駛回黑峰站，完成任務。

3.3 後果引擎：表現與其影響

此設施並非被動觀賞的影片，船員的每一個動作都會即時且直接地影響體驗過程。駕駛失誤導致的撞擊會讓駕駛艙劇烈震動，螢幕畫面也會如實反映碰撞；砲手若未能擊中敵機，船身就會被雷射擊中，進而觸發工程師的維修任務。洪多與丘巴卡的聲音會持續提供動態回饋，時而稱讚船員的精湛表現，時而斥責他們的失誤。

儘管核心任務流程是固定的，但任務的成功程度卻是可變的。團隊的目標是奪取兩個科亞烯貨櫃，但表現不佳的團隊可能最終只拿到一個，甚至空手而歸。團隊的表現最終會被換算成「銀河信用點」(galactic credits) 作為評分。

最直觀的後果體現在離開駕駛艙後的出口走廊。一個操作流暢、損傷輕微的團隊，會走進一條燈光明亮、完好如初的走廊。而一個把千年鷹號撞得七葷八素的團隊，則會發現走廊的燈光閃爍不定、電線迸出火花，並伴隨著損壞的音效，真實地反映出他們對這艘傳奇飛船造成的「傷害」。

這種設計巧妙地平衡了遊客體驗與樂園營運的雙重需求。設施被宣傳為一個「表現至關重要」的互動模擬器 6，其控制反應確實靈敏，感官回饋系統也營造了強烈的因果關係。然而，即使駕駛技術再差，遊客「終究會回到巴圖星」，敘事的主線不會被中斷。這揭示了一個精密的設計哲學：互動性主要集中在提升體驗的「品質」與層次感，而非導向二元性的成功或失敗。系統允許在一個保證完成的故事框架內，存在廣泛的表現光譜。因此，「後果引擎」的核心目的，是透過評分和如損壞走廊般的感官回饋來增強重玩價值與個人成就感，而非創造真正會影響樂園營運效率的複雜分支劇情。

第四節：各部總和：科技、營運與鮮活的敘事 (The Sum of Its Parts: Technology, Operations, and The Living Narrative)

本節將揭示設施背後突破性的技術與營運策略，並探討演職人員在維繫這個沉浸式故事中所扮演的關鍵角色。

4.1 乘坐系統：駕駛艙的旋轉舞台

一個僅能容納六人的駕駛艙，要如何滿足迪士尼樂園指標性設施所需的高客流量 (預估每小時 1800 人次) 26？WDI 為此開發了一套創新的系統。設施的核心是四個直徑達 90 英尺 (約 27.4 公尺) 的巨大圓形轉盤，每個轉盤上都安裝了七個獨立的動感模擬器艙體。當轉盤緩慢旋轉時，各個艙體會依序經過上客、乘坐體驗與下客等不同階段。這種巧妙的「旋轉木馬」式設計，實現了持續不斷的裝載與卸載流程，極大地縮短了等待時間並提高了設施的運載效率。

艙體本身安裝在一個具備六個自由度的動感平台上，能夠精準地模擬出飛行、戰鬥與碰撞時的俯仰、滾轉和顛簸感。

4.2 即時圖像：虛幻引擎 (Unreal Engine)

與傳統播放預錄影片的動感模擬器 (如初版的「星際遨遊」) 不同，「走私者逃亡」必須即時生成其複雜的視覺畫面，以回應遊客的操作。為了實現這一點，設施的視覺效果由強大的電玩遊戲引擎「虛幻引擎」(Unreal Engine) 驅動。這使得系統能夠在瞬間渲染出遊客行為所導致的後果，例如飛船撞上石峰的瞬間畫面，或是 TIE 戰機被砲手擊中後爆炸的場景。這代表了主題樂園技術與頂尖電玩科技的一次重要融合。

4.3 「巴圖星人」：作為故事敘述者的演職人員

在「銀河邊緣」園區，演職人員不僅是員工，他們是「巴圖星人」(Batuuans)，是黑峰站的居民 30。迪士尼鼓勵他們為自己創造獨特的背景故事與個性，並以角色的身份與遊客互動，彷彿所有人都是這個宏大故事的一部分。

為了支持這種高度沉浸式的表演，演職人員的服裝被設計成模組化的。扮演村民的演職人員可以自由搭配不同的上衣、褲子、背心和飾品，創造出獨一無二的個人造型，避免了制服帶來的統一感，從而增強了哨站的真實性。而負責「奧納卡運輸方案」的演職人員則有特定的服裝色系，配有背心和帽子，以表明他們是這個走私行動的一份子。在設施內部，正是這些演職人員負責分配飛行角色並引導遊客，他們扮演著洪多的地勤人員，是維持從排隊區到駕駛艙這段沉浸式體驗不被打破的關鍵。

第五節：銀河彙編：傳說、趣聞與隱藏秘密 (Galactic Compendium: Legends, Trivia, and Hidden Secrets)

本節為熱情的星戰迷們提供了一份詳盡的附錄，收錄了關鍵角色的背景故事、有趣的製作花絮，以及隱藏在設施各處的秘密與彩蛋。

5.1 洪多·奧納卡的傳說

洪多·奧納卡是一名「威奎人」(Weequay) 海盜，首次登場於動畫影集《星際大戰：複製人之戰》(Star Wars: The Clone Wars)，後續亦在《星際大戰：反抗軍起義》(Star Wars Rebels) 中扮演重要角色，是深受粉絲喜愛的角色之一。

他的角色由知名配音員吉姆·卡明斯 (Jim Cummings) 獻聲，其個性以貪婪與自利為核心，但時常對絕地武士抱持著一種不情願的敬意，並在利益驅使或良心發現時，幫助過歐比王·肯諾比 (Obi-Wan Kenobi) 和安納金·天行者 (Anakin Skywalker) 等英雄人物。他在巴圖星創立「奧納卡運輸方案」，是他最新一次試圖「從良」的嘗試，儘管其經營手段依然充滿爭議。